Performing Arts Journey
Performance
로바토에듀의 퍼포먼스 프로그램은 예술성을 무대 위에서 실현하는 교육 과정입니다. 학생들은 앙상블 협업과 공연 경험을 통해 음악적 완성도와 감정 표현력을 함께 키워갑니다.
전문 지도 교사의 세심한 멘토링 아래에서 아이들은 음색과 프레이징, 무대 표현력을 다듬으며 기술적 숙련도와 예술적 감수성을 동시에 발전시킵니다.
매년 여름과 겨울, 학생들은 로바토에듀의 대표 콘서트와 뮤지컬 무대에 참여합니다. 클래식 명곡부터 현대 작품까지 폭넓은 레퍼토리를 통해 각자의 개성과 해석을 무대에서 완성합니다. 이 공연들은 단순한 발표의 자리 이상의 의미를 갖습니다.자신감과 협업, 그리고 무대 위 성숙함을 기르는 성장의 과정입니다.
체계적인 리허설과 맞춤형 피드백을 통해 학생들은 정확한 연주력, 세련된 스타일, 그리고 감정이 살아 있는 표현력을 익힙니다. 그 안에서 음악은 기술이 아닌, 예술이자 인성의 언어로 아이들의 삶 속에 자연스럽게 스며듭니다.
Our performance program brings artistry to life through ensemble collaboration and stage experience. Students develop both technical mastery and emotional expression, refining tone, phrasing, and stage presence under the mentorship of expert instructors.
Every Summer and Winter, they take part in signature concerts and musicals, performing repertoire from diverse historical eras and genres — from classical masterworks to contemporary pieces. These performances are more than showcases; they are transformative learning experiences that nurture confidence, teamwork, and stage maturity. Through guided rehearsal and reflective feedback, students learn to perform with precision, style, and emotional depth, embodying music as both discipline and art.
Private Lessons
로바토에듀의 개인 레슨은 클래식 음악의 전통 위에 세워진, 코다이(Kodály)와 오르프(Orff) 교수법을 기반으로 한 체계적인 음악 교육 과정입니다.
학생들은 리듬, 솔페지(음계 훈련), 청음, 악보 읽기 등 음악의 기초를 깊이 있게 다지며, 앞으로의 음악적 성장에 든든한 기반이 될 감각과 표현력을 키워갑니다.
모든 커리큘럼은 각 학생의 수준과 학습 스타일, 예술적 목표에 맞춰 세심하게 구성됩니다. 피아노, 플루트, 보컬, 뮤지컬 스터디 등 1:1 지도를 통해 학생들은 기술적인 연습을 넘어 음악의 언어와 구조를 이해하는 통찰을 함께 키워갑니다. 또한 형식 분석, 선율과 화성 패턴 인식, 리듬 내재화 훈련 등을 통해 음악을 단순히 연주하는 것을 넘어 이해하고, 느끼고, 표현하는 힘을 발전시킵니다.
이러한 교육 방식은 음악을 단순한 테크닉이 아닌, 사고력과 감수성, 그리고 창의적 사고의 기초가 되는 예술로 성장시킵니다.
Rooted in Classical Music traditions and grounded in Kodály and Orff pedagogies, our private lessons cultivate a deep and lasting foundation in rhythm, solfège, ear training, and notation.
Each student’s curriculum is thoughtfully personalized to match their level, learning style, and artistic goals.
Through 1:1 instruction in Piano, Flute, Vocal, and Musical Studies, learners receive both technical guidance and theoretical insight, connecting disciplined practice with the language and structure of music.
Students are guided to analyze form, recognize melodic and harmonic patterns, and internalize rhythm through singing, movement, and creative exercises. This approach ensures that every learner develops strong musicianship, interpretive understanding, and the confidence to comprehend, analyze, and create music as an expressive and intellectual art form.